Corsi

Il corso di Contemporary Piano and Keyboards Vol.1 introduce allo studio del pianoforte e delle tastiere. Un breve focus sugli obiettivi, poi il punto sull’importanza delle caratteristiche esecutive degli stili nella Musica Afroamericana. Saper fondere tali stili con gusto e capacità, come questo corso insegna a fare, sta alla base di una formazione completa di qualsiasi musicista contemporaneo, in particolare di ogni pianista/organista/tastierista. Il docente non mancherà di suggerire, al termine di alcune lezioni, svariati dischi e artisti della Black Music che vi permetteranno di arricchire il vostro bagaglio musicale e ampliare il vocabolario artistico. Un affascinante e rigoroso viaggio lungo le rive del Mississippi.

Il corso di Matteo Spiro è dedicato all’Effettistica. Da dove nasce il suono? E come lavorarci su per ottenere quello che tutti noi musicisti desideriamo, ovvero un suono che ci rappresenti? Lezione dopo lezione, Matteo Spiro ci svelerà i segreti dell’elettronica applicata alla musica. Si occuperà di pickup, di amplificazione e amplificatori per chitarra acustica, elettrica e basso; una lunga sezione sarà dedicata agli effetti – di dinamica, ritardo e modulazione – per chiudere infine con i cavi. Un mondo poco noto che qui impariamo a conoscere grazie alla competenza di Matteo Spiro.

Il Corso di Marco Volpe affronta lo studio della batteria jazz partendo dalle basi e vi condurrà, passo dopo passo, ad un livello tale da potervi esprimere con competenza ed autorevolezza in questo linguaggio. Nessun aspetto sarà tralasciato, dall’analisi e l’approfondimento di come ottenere un buon swing su piatto e hi hat, condizione imprescindibile per far sì che qualcuno voglia suonare con voi, alla pronuncia, alla spiegazione di come funzione l’interplay jazzistico e a riconoscere e suonare all’interno delle diverse strutture musicali, inclusi i brani in 3/4.

Il corso di Stefano Micarelli è dedicato alla chitarra jazz. Attraverso preziosi suggerimenti, mirati all’accompagnamento e all’improvvisazione, entreremo nel linguaggio tipico del genere trattandone gli argomenti fondamentali. Dai voicing all’ear training, dalle triadi all’accompagnamento, dai modi e loro connessioni sino allo studio dell’improvvisazione, passando infine per il tournaround: ogni lezione fornirà per ciascun concetto un’ampia panoramica teorico-pratica. Spiegazioni semplici ed esercizi efficaci. Una sorta d’indispensabile ed essenziale cassetta degli attrezzi per diventare un musicista jazz.Requisiti: conoscenza della tecnica chitarristica e della teoria musicale di base, scale maggiori e minori, arpeggi di triade e di settima, accordi di settima ed estesi.

Il corso di Marco Volpe è dedicato alla tecnica di tamburo e dunque alla batteria. Partiremo dalle basi, fondamentali per affrontare senza difficoltà e con serenità il vostro percorso. I cosiddetti “8 colpi” – Full Stroke, Tap Stroke, Down Stoke, Up Stroke, Moeller Stroke, Free Stroke, Natural Stroke, Down Stroke da posizione bassa e colpi alternati – saranno spiegati con cura e mostrati uno ad uno. Non mancherà lo studio del paradiddle, con i suoi derivati e la loro applicazione sul set, e l’analisi di entrambi i pedali. Un corso chiaro e pratico, progettato in seguito ad anni di esperienza, per fare di te uno strepitoso batterista.

Il Corso di Enrico Caruso affronta lo studio dell’Handpan, strumento di ultima generazione nato in Svizzera nel 2000, partendo dalle basi e vi condurrà, passo dopo passo, ad un nuovo modo di interpretare le percussioni. Ogni aspetto sarà descritto nel dettaglio, dai primi tocchi su come ottenere un suono limpido e corposo, fino all’analisi precisa di ogni Groove che effettueremo. Nel Corso saranno coinvolti tutti e 4 gli arti ed ogni lezione è pensata per aiutare lo studente ad evolvere in maniera graduale. Il focus principale sarà soprattutto sulla pulizia del suono e sulla composizione melodica e ritmica. Il corso è pensato per tutti i tipi di Handpan e per ogni tipo di scala affinché ogni allievo possa studiare sul proprio Pan a prescindere dalla tonalità del proprio strumento.